႐ုပ္ေသး႐ုပ္ကေလးမ်ား ႀကိဳးလႈပ္ေနေစခ်င္ …..

ကိုစိုး

စင္ေခါင္တိုင္ သေျပကိုင္းနဲ႔
ေနမႈိင္းလို႔ ေရႊဆိုင္းက ေဗထိေဆာ္
တိုး ေဟ့ ေပ်ာ္ေပ်ာ္
အေရွ႕ရြာ စင္ေတာ္႐ုပ္ေသး
ေနာက္ညေတြ မရွိေသးရင္
လြမ္း…လွခ်ည့္ ေလး…..။


ျမန္မာ့အသံ ေရဒီယိုကေန ဟိုအရင္တုန္းက တခါတရံမွ လႊင့္တာကို နားေထာင္ခဲ့ရတဲ့“ရုပ္ေသးပြဲ သြားရေအာင္”ဆိုတဲ့ သီခ်င္းထဲ က စာသား အပိုင္းအစ ေလးေတြပါ။

မၾကာေသးခင္က ႐ုပ္ေသးပြဲသြားခဲ့ၿပီးတဲ့ေနာက္မွာ ဒီ သီခ်င္းေလးဟာ ေခါင္းထဲေရာက္လာ ခဲ့ပါတယ္။

အဲဒီ သီခ်င္းေခါင္းစဥ္လို ႐ုပ္ေသးပြဲသြားရေအာင္ လို႔ အေဖာ္စပ္သူ မရွိခဲ့ေပမယ့္လည္း ႐ုပ္ေသးပြဲကို သြားၾကည့္ျဖစ္ခဲ့ပါတယ္။

ေအာက္တိုဘာ၂၉ ရက္က ထိုင္းႏိုင္ငံခ်င္းမိုင္ၿမိဳ႕ အႏုပညာျပတိုက္ ခန္းမမွာ Puppets Beyond Borders လို႔ အမည္ေပးထားတဲ့ ၅ ႏိုင္ငံက ႐ုပ္စုံသဘင္ ေဖ်ာ္ေျဖပြဲရွိတယ္။ ျပင္သစ္၊ ဂ်ာမနီ၊ ကေမၻာဒီးယား၊ ထိုင္းႏုိင္ငံေတြနဲ႔အတူ ျမန္မာႏုိင္ငံက ေထြးဦး(ျမန္မာ) ႐ုပ္ ေသးအဖြဲ႕လည္း ပါတယ္ဆိုလို႔ အေရာက္သြားၿပီးၾကည့္ျဖစ္ခဲ့ပါတယ္။ အခုလို ႐ိုးရာ ႐ုပ္စုံသဘင္ပြဲကို ၾကည့္ဖို႔ဆုိတာ ျပည္ပေရာက္ ျမန္မာေတြအေနနဲ႔ ႀကံဳေတာင့္ႀကံဳခဲလို႔ ဆိုရပါမယ္။

အဲဒီပြဲမွာ အဖြဲ႕အားလုံးဟာ “အိမ္”(Home) ဆိုတဲ့ ေခါင္းစဥ္ေအာက္မွာ သူတို႔ရဲ႕ ဇာတ္လမ္းတို တင္ဆက္မႈအႏုပညာကို ျပသခဲ့ၾက ပါတယ္။ ေခါင္းစဥ္ တူေပမယ့္ တင္ဆက္ျပသပုံနဲ႔ ဇာတ္လမ္း ဇာတ္ကြက္ေတြ မတူၾကပါဘူး။

အရင္ဦးဆုံး ျပင္သစ္အဖြဲ႕ တင္ဆက္ေဖ်ာ္ေျဖပုံကေတာ့ ေခတ္လြန္အႏုပညာလို႔ေတာင္ ေျပာရမလိုပင္။ ႐ုပ္ရွင္ပညာနဲ႔ ေပါင္းစပ္ၿပီး လူ ကိုယ္တိုင္ လက္နဲ႔ဖန္တီး သ႐ုပ္ေဆာင္မႈေတြကို ပိတ္ကား အျဖဴေပၚမွာ ဆလိုက္မီးနဲ႔ထိုးျပၿပီး ပရိသတ္ကို ၾကည့္႐ႈ ခံစားေစတာ ပါ။ တင္ဆက္ပုံဟာ ထူးျခားပါတယ္။

ဇာတ္လမ္းေလးကေတာ့ ပဲရစ္ၿမိဳ႕က အေဆာက္အအုံေဟာင္းႀကီးက မိသားစုတစု၊ အိမ္ေထာင္စု တစု ျဖစ္ေပၚလာပုံ အေၾကာင္း အေျခခံထားတာပါ။ ျပကြက္ထဲမွာ အေဆာက္အအုံႀကီးမွာရွိတဲ့ အခန္းအခန္းေတြကို ေဖာက္ထြင္း ျမင္ေနရတဲ့ပုံကို တေၾကာင္းမ်ဥ္း ေတြနဲ႔ ပုံေဖာ္ၿပီး ပိတ္ကားေပၚမွာ ဆလိုက္မီးနဲ႔ ထိုးျပတာ ပါတယ္။ ေနာက္ခံေတးဂီတလည္း ပါပါတယ္။

အဲဒီ အေဆာက္အအုံႀကီးမွာ ေနထိုင္တဲ့ ေယာက်္ားတဦးနဲ႔ မိန္းမတဦး လင္ခန္း မယားခန္း ေပါင္းသင္းေနထိုင္ပုံကို လက္နဲ႔ သ႐ုပ္ ေဖာ္ၿပီး ပိတ္ကားအျဖဴေပၚမွာ ျပတာမ်ိဳးလည္း ေတြ႕ရပါတယ္။

တေန႔ အဲဒီ အေဆာက္အအုံႀကီးက ဇနီးေမာင္ႏွံမွာ ရင္ေသြးရတနာေလးတဦး ေမြးဖြားလာခဲ့ပါတယ္။ အဲဒီရင္ေသြးေလးဟာ အခ်ိိန္ တန္ အရြယ္ေရာက္လာတဲ့ အခါမွာ မိဘရင္ခြင္ ေနအိမ္ကထြက္ခြာၿပီးေတာ့ စူူးစမ္း ေလ့လာ လိုစိတ္နဲ႔ ကမၻာအႏွံ႔ ေျခဆန္႔ခဲ့ပုံ။ ဒါေပ မယ့္ ကိုယ့္အိမ္ဆိုတာ ကိုယ့္အိမ္ပါပဲ၊ တေန႔မွာ လူတိုင္းဟာ ကုိယ့္အိမ္ ကိုယ့္ရာကို ျပန္ၾကရမယ္ ဆုိတဲ့ အေတြး။

ကမၻာႀကီးရဲ႕ ဘယ္ေနရာကပဲျဖစ္ျဖစ္ လူ႔သဘာ၀ အရ တမိသားနဲ႔ တမိသား ေပါင္းသင္းေနထုိင္၊ ဆက္ဆံမႈေတြ ႀကံဳေတြ႕ရမွာပါ။ တျခားေသာ ေနရာေဒသက ေႏြးေထြးမႈ၊ ၿငိမ္းေအးသာယာမႈေတြ၊ အရိပ္အာ၀ါသေတြကို ေတြ႕ႀကံဳေနရပါေစ ကိုယ့္အိမ္ မဟုတ္ပါဘူး၊ ကိုယ့္အိမ္ ဟာ ကိုယ့္အိမ္ပါပဲ။ ဒါေၾကာင့္ ဘယ္ေနရာပဲ ေရာက္ေန တေန႔မွာျဖင့္ ကိုယ့္အိမ္ကိုယ္ျပန္ၾကရမွာပဲဆိုတဲ့ ခံစားမႈကို အဲဒီျပင္သစ္ အႏုပညာအဖြဲ႕ရဲ႕ တင္ဆက္မႈကေန ရရွိလိုက္တယ္လို႔ ဆိုခ်င္ပါတယ္။

ၾကည့္ျမင္ ခံစားရသေလာက္ ေဖာ္ျပလိုက္တာပါ။ ပိုၿပီး နက္နဲတဲ့ ခံစားမႈ အေတြးအေခၚ ရသြားတဲ့သူ၊ ခံစားေတြးေခၚ ႏိုင္တဲ့လူေတြလည္း ရွိေနမွာပါ။



အဲဒီပြဲမွာ တျခားေသာ ထိုင္းႏုိင္ငံ အပါအ၀င္ ဂ်ာမနီ၊ ကေမၻာဒီယား ႏုိင္ငံေတြရဲ႕ တင္ဆက္ပုံေတြကေတာ့ ဇာတ္လမ္းသာ ကြဲသြားတာပါ၊ နက္နဲသိမ္ေမြ႕တဲ့၊ ထူးျခားတဲ့ အႏုပညာရပ္အျဖစ္ မခံစားရပါဘူး။

လက္ထုိးရုပ္၊ တုတ္ထိုး႐ုပ္ ေတြနဲ႔ ဇာတ္လမ္းသ႐ုပ္ေဖာ္ျပသမႈ၊ တိုက္တာ အေဆာက္အအုံ၊ သစ္ပင္၊ လူ စတဲ့ အ႐ုပ္ေတြကို ပိတ္ကား အေနာက္မွာထားၿပီး ဆလိုက္မီးနဲ႔ ထိုးျပတဲ့ အရိပ္ေဖာ္႐ုပ္ေသး ျပကြက္ေတြနဲ႔ ျပသ တင္ဆက္ သြားၾကတာျဖစ္ပါတယ္။

ဒါေပမယ့္ ႏို္င္ငံတႏိုင္ငံ လူမ်ိဳးတမိ်ဳးရဲ႕ ယဥ္ေက်းမႈ အႏုပညာရပ္အေပၚ တန္ဖိုးထားမႈနဲ႔ ေလးနက္မႈကိုေတာ့ ေတြ႕ျမင္ရပါတယ္။

ကမၻာ့ ႐ုပ္စုံ ႐ုပ္ေသးသဘင္မွာ လက္သြင္း႐ုပ္ေသး သို႔မဟုတ္ လက္႐ုပ္ေသး။ ေျခ၊ လက္ ၊ ေခါင္း ၊ ခါး တို႔မွာ ႀကိဳးေတြတပ္ၿပီး ဒ လက္မွာခ်ည္ကာကျပရတဲ့ ႀကိဳးဆြဲ႐ုပ္ေသး။ အ႐ုပ္တြင္းကို တုတ္တေခ်ာင္းသြင္းၿပီး ေျခလက္ေတြမွာ သံနန္းႀကိဳးငယ္၊ တုတ္ေခ်ာင္း ငယ္ေတြ တပ္ဆင္ၿပီး ဆြဲငင္လႈပ္ရွားကျပရတဲ့ တုတ္ထိုး ႐ုပ္ေသး။ ကတ္ထူျပားနဲ႔လုပ္ထားတဲ့ အ႐ုပ္ကို စင္ေနာက္ ဘက္ကေန မီးထိုးေပးၿပီး အရိပ္ကို လႈပ္ရွားျပသရတဲ့ ႐ုပ္ေသး စတဲ့ ႐ုပ္ေသးအမ်ိဳးအစား ေလးမ်ိဳးရွိတယ္လို႔ မွတ္တမ္းေတြမွာေတြ႕ရပါတယ္။ ျမန္မာ ႐ုပ္ေသးကေတာ့ ႀကိဳးဆြဲ ကျပရတဲ့ ႐ုပ္ေသး သဘင္ အမ်ိဳးအစားပါ။ တ႐ုတ္နဲ႔ အိႏၵိယမွာလည္း ႀကိဳးဆြဲ ႐ုပ္ေသး ရွိပါတယ္။

အခု ခ်င္းမိုင္မွာ ျပသသြားတဲ့ပြဲမွာ ျမန္မာ ႐ုပ္ေသးအဖြဲ႕ရဲ႕ တင္ဆက္ပုံကေတာ့ ဇာတ္လမ္းအရ ဟုိအရင္ ဇာတ္ေတာ္ႀကီးေတြ၊ ဗုဒၶ၀င္ ေတြ၊ ငါးရာ့ငါးဆယ္ နိပါတ္ေတာ္ေတြ မဟုတ္ပါဘူး။ ၿမိဳ႕ျပဘ၀ကုိ သ႐ုပ္ေဖာ္တဲ့ ဇာတ္လမ္းျဖစ္ပါတယ္။

ဇာတ္က လူငယ္ေလးတဦး ဆယ္တန္းေအာင္ အရြယ္ေရာက္လို႔ ဘ၀လမ္း ေရြးခ်ယ္ပုံ။ သေဘာၤသား လုပ္တယ္၊ သေဘာၤလိုက္ရင္း ႏုိင္ငံတကာလည္း ေရာက္တယ္၊ ေဘးဒုကၡေတြလည္း ႀကံဳရတယ္၊ ေငြေၾကး ဥစၥာ စုေဆာင္းမိတယ္၊ အိမ္ရာ တည္ေထာင္တယ္၊ သားသမီး ရတယ္။ ေနာက္ သေဘာၤ အလုပ္ကနားၿပီး ဘ၀ တသက္ ေရရွည္ရင္းႏွီး ျမဳပ္ႏွံမႈအေနနဲ႔ ႐ုပ္စုံသဘင္ အဖြဲ႕တဖြဲ႕ကို တည္ေထာင္လိုက္တယ္ ဆိုတဲ့ ဇာတ္လမ္းပါ။ ေနာက္ခံေတးဂီတအေနနဲ႔ ေရာ့စတီး၀ပ္ ရဲ႕ Sailing သီခ်င္းနဲ႔ အလကၤာ ေက်ာ္စြာ
ေရႊမန္းတင္ေမာင္ရဲ႕ ေအာင္ပါေစ ဆိုတဲ့ ေတးသီခ်င္းေတြကုိ အသုံးျပဳထားပါတယ္။

ဇာတ္လမ္းအရ ဘာမွ မဆန္းပါဘူး။ ဒါေပမယ့္ ျမန္မာ့ ႐ုပ္ေသး သဘင္ဟာ ႀကိဳးဆြဲမႈ အတတ္ပညာအရ နက္နဲလွပါတယ္။ အ႐ုပ္ ေတြ ဖန္တီးျပဳလုပ္ထားပုံ ပညာရပ္အေနနဲ႔ကလည္း မလြယ္ကူလွပါဘူး။ ဒါေတြေၾကာင့္ လူအမ်ား စိတ္၀င္စားၾကတာကိုေတာ့ ေတြ႕ရပါတယ္။

စာေရးဆရာမႀကီး လူထု ေဒၚအမာကလည္း“ႀကံဳေတြ႕ဖူးသေလာက္ ဆုိပါလွ်င္ သူတို႔ အေနာက္ႏုိင္ငံ ႐ုပ္ေသးမ်ားသည္ စက္မႈတြင္ အထက္တန္းက်၍ ႐ုပ္ေသးစင္၏ အျပင္အဆင္ အခမ္းအနားႏွင့္ မီးတြင္ ေကာင္းေသာ္လည္း အက ႀကိဳးဆြဲပညာႏွင့္ ႐ုပ္ေသး သဘင္ ပညာတြင္ကား ျမန္မာမ်ားထက္သာသည္ဟု မေျပာႏုိင္ပါ”လို႔ ေရးသား ေျပာဆိုဖူးပါတယ္။ ႐ုပ္ေသးသဘင္ ပညာသည္ေတြဟာ အ႐ုပ္ ကို တကယ့္လူလို႔ ထင္မွတ္လာေအာင္ အႏုပညာနဲ႔ ဆြဲေဆာင္ၾကရတယ္လို႔လည္း ဆိုပါတယ္။

အဲဒီ ခ်င္းမိုင္ၿမိဳ႕ အႏုပညာျပတိုက္က ႐ုပ္ေသးပြဲကို သြားရတဲ့ ရည္႐ြယ္ခ်က္ကလည္း ဆယ္စုႏွစ္မက မၾကည့္႐ႈခဲ့ရတဲ့ ျမန္မာ ႐ုပ္စုံ သဘင္ အႏုပညာကို ၾကည့္႐ႈ ခံစားခ်င္လို႔ပါပဲ။ အားခဲထားသေလာက္ မဟုတ္ေပမယ့္ အလြမ္းေျပ၊ အာသာေျပ အေနနဲ႔ ဆႏၵတခုေတာ့ ျပည့္ခဲ့ပါတယ္။

အခုပြဲမွာ ပါ၀င္တင္ဆက္ခဲ့တဲ့ ျမန္မာ ႐ုပ္ေသးအဖြဲ႕အေနနဲ႔ တျခားႏုိင္ငံေတြနဲ႔ တြဲဖက္ တင္ဆက္ရတဲ့ အေျခအေန၊ တင္ဆက္ခ်ိန္ နည္းပါးမႈေတြေၾကာင့္ ျမန္မာ့ ႐ုပ္ေသး အျမင့္သဘင္ရဲ႕သမားစဥ္ အျပည့္အ၀ တင္ဆက္ခြင့္ မရတဲ့အတြက္ အားပါးတရ ၾကည့္႐ႈ မခံစားရတာကို ဆိုလိုတာပါ။

ျမန္မာ႐ုပ္ေသးဟာ အင္း၀ ေခတ္၊ ပုဂံေခတ္ေလာက္ကတည္းက အစျပဳရွိခဲ့တယ္လို႔ သိရပါတယ္။ ၁၁၃၈ ခု အင္း၀ေခတ္ ငစဥ့္ကူး မင္း လက္ထက္ သဘင္၀န္ ဦးေသာ္က စတင္တီထြင္ခဲ့တယ္လို႔လည္း မွတ္တမ္းတခ်ိဳ႕က ဆိုပါတယ္။

အဲဒီ ႐ိုးရာ ႐ုပ္ေသးပြဲကမယ္ဆိုရင္ သမားစဥ္အရ ႐ုပ္ေသးတစင္မွာ မင္းသမီး၊ မင္းသား၊ လူျပက္၊ လူၾကမ္း၊ အပ်ိဳေတာ္၊ အမယ္ႀကီး အို၊ မင္းသားႀကီး မ်က္ႏွာျဖဴ၊ မင္းသားႀကီး မ်က္ႏွာညိဳ၊ ဂဠဳန္၊ နဂါး ၊ က်ား၊ ဆင္ ၊ ျမင္း ၊ ေဇာ္ဂ်ီ ၊ ဘီလူး၊ ပုဏၰား စတဲ့ အေျခခံအ႐ုပ္
ေပါင္း အနည္းဆုံး၂၈ ႐ုပ္နဲ႔ကျပေဖ်ာ္ေျဖရတာပါ။ အရင္ေခတ္ေတြကဆုိရင္ ည ၈ နာရီေလာက္ကေန မိုးလင္းအထိကျပၾကတယ္။

ဒီလုိ မိုးလင္း ႐ုပ္ေသးပြဲကို အရင္ေခတ္ေတြက ေက်းလက္ေတာရြာေတြမွာ ပုိၿပီး ကျပေဖ်ာ္ေျဖၾကလို႔ ေက်းလက္ျပည္သူေတြ ကလည္း ႏွစ္သက္အားေပးၾကတယ္လို႔ သိရပါတယ္။

အစပိုင္းမွာေဖာ္ျပခဲ့တဲ့ ႐ုပ္ေသးပြဲ သြားရေအာင္ သီခ်င္းေလးဟာဆိုရင္ ဟိုအရင္က ေက်းလက္ေဒသ ဘုရားပြဲေတြ၊ ပြဲလမ္း သဘင္ ေတြမွာ ကျပ ေဖ်ာ္ေျဖတဲ့ ႐ုပ္ေသးပြဲနဲ႔ ေက်းလက္ စ႐ိုက္သဘာ၀ကို သ႐ုပ္ေဖာ္ထားတဲ့ သီခ်င္း တပုဒ္ပါ။ အဲဒီ သီခ်င္းေလးထဲက -

“ေရခပ္ျပန္ ကသီလွေပါ့…ဘီးမွန္က ဘယ္ဆီေန…ေဒါင္း ေတာက္ေအာင္ ေမႊ…စံပယ္ေခြ ဘယ္သူ ၀ွက္ၾက…စိတ္ပ်က္ေပါ့ေလ…
ေျပာစမ္းနဲ႔ ေယာင္းမေရ…ေလွာင္စမ္းနဲ႔ ေယာင္းမေရ…ငိုခ်င္ေပါ့ေလ…ေမာင္ႀကီးေရ…ေမာင္ႀကီးေရ…ေမာင္ႀကီးေရ ေစာင့္ပါဦး
ေလ…စံပယ္ေခြ ပန္ခဲ့ဦးမယ္…တဘက္ျပာ ၿခံဳခဲ့ဦးမေလ….”ဆိုတဲ့ စာသားေတြဟာ ေက်းလက္ သဘာ၀၊ ေက်းလက္စရိုက္ကို ေဖာ္ က်ဴး ထားတာပါ။ ႐ုပ္ေသးပြဲ သြားခ်င္တဲ့ ေက်းေတာသူေလးရဲ႕ ဗ်ာမ်ားေနပုံကို သ႐ုပ္ေဖာ္ထားတယ္ ဆိုတာ သိသာလွပါတယ္။

အဲဒီ ႐ုပ္ေသးပြဲအျမင့္သဘင္ရဲ႕ တင္ဆက္မႈသမားစဥ္မွာ ပြဲေခၚ ပတ္မတီးျခင္း၊ ဧည့္ခံတီးျခင္း၊ စင္တိုင္ျခင္း၊ နတ္ကေတာ္ ထြက္
ျခင္း၊ အပ်ိဳေတာ္ ထြက္ပုံ၊ အပ်ိဳေတာ္ ထြက္ျခင္း၊ အပ်ိဳေတာ္ ၁၂ ခန္း အက၊ ဟိမ၀ႏၲာခန္း၊ တိုင္းျပည္တည္ပုံ(နန္းစိုက္ပုံ)၊ ၀န္ေလး ပါး လႊတ္ တက္ခန္း၊ ေနရာေတာ္ခင္းထြက္ပုံ သို႔မဟုတ္ ေရွ႕ေတာ္ေျပး ထြက္ပုံ၊ ညီလာခံ ပုံ၊ အႀကိဳခံ ေထာက္ပုံ၊ ႏွစ္ပါးသြား ၿမိဳင္ထ ျပည္ေတာ္ျပန္ပုံ၊ မိုးေသာက္ယံ တင္ဆက္ ကျပပုံ ဆိုၿပီးေတာ့ အစီအစဥ္ အတိုင္း ကျပၾကရပါတယ္။ ႐ုပ္ေသး႐ုပ္ျပဳလုပ္ပုံ၊ ႐ုပ္ေသး စင္ ေဆာက္ပုံကအစ စည္းကမ္း အင္မတန္ႀကီးပါတယ္။

႐ုပ္ေသးကို ဟို ေရွးေခတ္ကေန ပုဏၰားပ်ံ ဦးေက်ာ္ေအးတို႔၊ ေညာင္တုန္း ဦးဘေက်ာ္တို႔ ေခတ္အထိ ႐ိုးရာ သမားစဥ္အတိုင္း ကျပ ေဖ်ာ္ေျဖခဲ့ၾကေပမယ့္ အခုေနာက္ပိုင္းေခတ္မွာ ဦးေ႐ႊ႐ိုး၊ ေဒၚမိုး အကေတြလိုကျပဖို႔အတြက္ သီးသန္႔ အ႐ုပ္ေတြလည္းလုပ္ၿပီး ကလာၾကပါတယ္။

႐ုပ္ေသးပညာရွင္ ဦးရဲေဒြး တည္ေထာင္တဲ့ ဒဂုံေအာင္ ႐ုပ္ေသးအဖြဲ႕မွာ ဆိုရင္ ဗိုလ္ေအာင္ဒင္ ဇာတ္လမ္းလို၊ ေတာ္လွန္ေရး ဇာတ္ လမ္းေတြလို ေခတ္ျပဇာတ္ေတြကို ေခတ္ေပၚ အ႐ုပ္ကေလးေတြနဲ႔ ကျပခဲ့ၾကဖူးတယ္လို႔ သိရပါတယ္။

၂၀၀၆ ခုႏွစ္က စၿပီး ေထြးဦး(ျမန္မာ) ႐ုပ္ေသးအဖြဲ႕ကို တည္ေထာင္သူ ဦးခင္ေမာင္ေထြးကလည္း ေခတ္နဲ႔အမီ လိုက္ႏုိင္မွ၊ ေရာေမႊလိုက္တဲ့ ပုံစံမ်ိဳးမဟုတ္ဘဲ ေခတ္နဲ႔အညီ ဇာတ္လမ္းေတြ၊ ေခတ္စ႐ိုက္ေတြနဲ႔ ကျပႏုိင္မွ ေခတ္ပရိသတ္ ႀကိဳက္ႏွစ္သက္မယ္လို႔ ေျပာ ျပပါတယ္။

ဒါေပမယ့္ ဒီေန႔ေခတ္မွာ ႐ုပ္ေသးကို အစိုးရ က်င္းပတဲ့ ဆို၊ က ၊ ေရး ၊ တီး ၿပိဳင္ပြဲေတြမွာ ထည့္သြင္း လာတာေတြ၊ ယဥ္ေက်းမႈ တကၠသိုလ္ မွာ ဘာသာရပ္ တခုအေနနဲ႔ သင္ၾကားလာတာေတြ၊ ရန္ကုန္က ေထြးဦး(ျမန္မာ)အဖြဲ႕နဲ႔ မႏၲေလးက ေဒၚမမႏိုင္တို႔ အဖြဲ႕ေတြလို ႏုိင္ငံတကာအထိ အင္နဲ႔အားနဲ႔ ႀကိဳးစားေနတာမ်ိဳးေတြ ရွိေပမယ့္ ျမန္မာေတြကိုယ္တိုင္က ျမန္မာ့႐ုပ္ေသးကို စိတ္၀င္စားမႈ၊ အားေပးမႈ နည္းေသးတာ၊ က်ယ္က်ယ္ျပန္႔ျပန္႔ မထြန္းကား ေသးတာေတြကိုလည္း ေတြ႕ျမင္ေနရပါတယ္။ ႐ုပ္ေသးသဘင္ဟာ ၁၉၉၀ ၀န္းက်င္ကတည္း က ေပ်ာက္လုနီးပါး ျဖစ္ေနတယ္လို႔လည္း ႐ုပ္ေသး ေလာကသားေတြက ေျပာဆုိၾကပါတယ္။

ျမန္မာ့ ႐ုပ္ေသးရဲ႕လက္ရွိအေျခအေနဟာဆိုရင္လည္း ျပည္တြင္းမွာ ႏုိင္ငံျခားသား ခရီးသြားဧည့္သည္ေတြအေပၚ မွီခိုေနရဆဲအေျခ အေနပဲ ရွိေနပါေသးတယ္။

ဒါေၾကာင့္ ျမန္မာ့ ႐ုပ္ေသးသဘင္ကို အခုထက္ ပိုမိုထြန္းကား ေစခ်င္ပါတယ္…။

ရုပ္ေသး႐ုပ္ကေလးမ်ား အၿမဲတမ္း ႀကိဳးလႈပ္ ေနေစခ်င္ပါတယ္…..။ ။